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Sociology of culture --- anno 1800-1999 --- Theater --- Artist colonies --- Creation (Literary, artistic, etc.) --- Group work in art --- Théâtre --- Colonies d'artistes --- Création (Arts) --- Travail de groupe dans l'art --- Production and direction --- History --- Production et mise en scène --- Histoire --- Théâtre --- Création (Arts) --- Production et mise en scène

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"Ecrire est un acte qui dépasse l'œuvre", disait Roland Barthes. C'est particulièrement vrai au théâtre, lieu par excellence de l'écriture ouverte, où les auteurs mettent à l'épreuve du direct leur rapport à la langue, à la culture, au monde. En investissant aujourd'hui tous les champs de l'écrit, ils inventent de nouveaux modèles, créent de nouvelles "propositions de théâtre", affirment et imposent une pluralité d'écritures, reconnue aujourd'hui comme la marque de la modernité. Etant donné leur extrême diversité, les œuvres dramatiques contemporaines ne peuvent constituer un genre : les critères permettant de les regrouper n'existent pas, n'existent plus. Le pluriel souvent utilisé signale que le champ d'application des écritures dramatiques n'est plus clairement délimité. Mais si les marques de la théâtralité disparaissent des textes du théâtre contemporain, une qualité de plus en plus subtile et peut-être encore nécessaire demeure : l'efficacité dramatique, ce qui fait que le texte a été conçu et écrit pour être vu et dit, et ce qui le situe du côté du théâtre et non du côté de la littérature. Quelle est la particularité de l'écriture pour le théâtre ? A travers des auteurs choisis (Ionesco, Beckett, Stoppard, Novarina, Müller; Handke ...) et les modes d'écriture (individuelles ou collectives), les auteurs analysent l'écriture théâtrale dans ses traces et sa composition, étudient les passages entre les genres.

Playwriting. --- Drama --- Création dramatique --- Théâtre (Genre littéraire) --- Technique. --- Technique --- Création dramatique --- Théâtre (Genre littéraire) --- 20th century --- History and criticism --- Language and languages --- Style --- Drama - Technique.

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Music --- theater --- theatergeschiedenis --- anno 1900-1999

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Homme de théâtre russe, universellement connu pour sa méthode de formation de l’acteur « le Système », co-fondateur et directeur du Théâtre d’Art de Moscou, acteur, metteur en scène, pédagogue, Konstantin Stanislavski (1863-1938) a laissé une importante correspondance qui témoigne de son trajet théorique et de sa longue pratique théâtrale. Les lettres ici présentées révèlent d᾿abord son infatigable curiosité qui le pousse à rencontrer les artistes les plus divers pour apprendre auprès d᾿eux, discuter de son approche du théâtre et du jeu. Grâce aux tournées internationales du Théâtre d᾿Art en 1906 et 1922-1924, sa renommée s᾿étend et les échanges se multiplient avec Craig, Duncan, Gémier, Hébertot, Maeterlinck, Reinhardt. La correspondance permet de découvrir aussi les sacrifices personnels consentis au nom de la grande œuvre : la création, l᾿administration, et la transmission du Théâtre d᾿Art de Moscou. À cet égard, les échanges avec l᾿autre directeur du Théâtre, Nemirovitch-Dantchenko, en disent long sur les difficultés de la cohabitation : pendant quarante ans, les deux directeurs ont tant bien que mal maintenu le cap dans les tempêtes des révolutions et des guerres,et ils ont réussi à sauver leur théâtre, au départ privé, puis nationalisé en 1919. Les lettres de Stanislavski permettent de suivre pas à pas la soviétisation de la compagnie qui faillit disparaître au début des années vingt comme bastion de l᾿art bourgeois mais qui fut choisie par Staline pour servir de modèle à toute l᾿URSS. Enfin, les lettres de Stanislavski racontent les angoisses de l᾿écriture du Système, les pressions idéologiques, les difficultés terminologiques, surmontées par la certitude que l᾿expérience d᾿une vie dans l᾿art servira d᾿exemple et enrichira les futurs comédiens.

History --- art de la représentation --- RAPP (Association russe des écrivains prolétariens) --- si magique --- mise en scène --- Tchéka --- théâtre russe et soviétique --- Mkhat (Théâtre d'Art de Moscou) --- art du ressenti --- art organique --- studios --- pratique du jeu --- mémoire affective --- censure --- symbolisme --- spiritualité --- action physique --- réalisme --- yoga --- art prolétarien --- art of representation --- Russian theater --- Russian association of proletarian writers --- censorship --- correspondence --- art of experiencing --- epistolary writing --- magic if --- organic art --- staging --- proletarian art --- spirituality --- acting --- acting practice --- affective memory --- Russian and Soviet theatre --- Russia

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